TPAMディレクションPlus

Photo: Christian Tremblay

セブン・フィンガーズ
シルク・ドゥ・ソレイユ出身の7人が、2002年カナダ・ケベック州モントリオールで結成したサーカス・カンパニー。「7本の指」というユニークな名前は、フランス語の慣用句 “5本の指”（独立した5つの存在が一致団結し、ひとつの目標に向かうこと）にちなんだもの。1人1人卓越したサーカスのスキルを持ち、個々の魅力が生きる作品創りをめざしている。8つのレパートリーを世界各地で上演中。

Photo: Neil Baird

イラ・ブランド
作家、演出家。演劇とライブ・アートを横断しながら、単一的なナラティブでなく人間的経験に基づいた活動を展開。その挑発的かつ親密な作品を通じ、観客に自己の再発見をうながしている。コンテンポラリー・パフォーマンスのグループTinned Fingers創立メンバーであり、People Show、Living Structures、Kings of England、Andy Field等とのコラボレーションも継続的に行なっている。現在ソロ2作目『A Cure For Ageing』の2013年初演に向けて作業中。

FrenchMottershead
ロンドンを拠点とするレベッカ・フレンチとアンドリュー・モッターシェッドによるパフォーマンス・ユニット。アイデンティティーへの問いかけや、人々の習慣的な行動、日常における公的／私的な領域の探求を通し、参加型でサイト・スペシフィックな作品を創作している。人々を創造的行為に誘う戦略的介入を通して、見過ごされがちな振る舞いやコミュニティを露わにし、予測や書かれざるルールを転倒させる。多くの対話と折衝を伴うプロセスを通して、予測不能かつ魅力がありアクセスしやすい作品を作り、人々の日常に対する意識を理想的な手法で高める彼らの作品は高く評価され、テート・モダンやリバプール・ビエンナーレを始め数々のギャラリーやアート・フェスティバルから作品を委嘱されている。

マシュー・モリス
フリーランスのダンス・アーティスト。舞台、映画、パフォーマンス・アート、人形劇、教育、サイト・スペシフィック・イベントで国際的に活動。DV8、Siobhan Davies Dance、Fevered Sleep、Fearghus O’conchuir、Tilted Productions、Didier Theron等と共演。2009年より自身での振付を始め、これまでに三作の舞台作品とショート・フィルムを一作発表している。作品は動きと言葉を通してストーリーを伝えるライブ・パフォーマンスを基軸にしている。

Photo: Daisuke Sugita

危口統之
1975年岡山県倉敷市生まれ。横浜国立大学工学部建設学科在学中、演劇活動を開始。卒業後、揚重工として働く。2005年、『悪魔のしるし』を作・演出するなど、断続的な活動を経て2008年「悪魔のしるし」を結成。以後、演劇を含めた多様なスタイルのパフォーマンス作品を発表し続けている。2012年、セゾン文化財団ジュニア・フェロー選出、スイスでの上演ツアーを開催、KAAT神奈川芸術劇場にて新作『倒木図鑑』を発表。

Photo: Yasuhide Kuge

クリウィムバアニー
ダンスカンパニー。菅尾なぎさ主宰。2005年ダンサーのみならず小劇場界の女優陣などから絶品乙女を選りすぐり結成。女体の動きを妄想的視点（＝男子）およびラブリー視点（＝女子）の両極から捉え、果てなく行き違う2つのベクトルの交錯点にある夢と現実と虚無をポップに描き出す。瞬く間に観るものをクリウィムワールドへと引き込み、現在中毒者蔓延中♡♡♡

コンタクト・ゴンゾ
2006年結成。contact Gonzoとは、集団の、そして方法論の名称、つまりローファイなスパークでもある。朦朧としながら「痛みの哲学　接触の技法」を謳い、独自の牧歌的崇高論を構築。つまり殴り合ったり、坂を落ちたりする。その過程で、森の中でカメラを破壊しながら、誰よりも自分たちに近づく手法「the first man narrative」を開発し、インスタントカメラで大量の写真撮影をおこなう。現在「遅い戦車」や「山サーフィン」を開発中。

天野タケル
画家／彫刻家。1977年東京生まれ。白と黒、男と女。力強くも繊細なそのライン。相反する物の混在。1997年渡米、NYで版画を学び2000年に活動の基盤を日本へと移す。絵画・彫刻を基本にデザインやVJなど様々なフィールドでその才を活かしている。古きを踏まえ新しいカタチを常に模索するアーティスト然としたその姿勢にあらゆる分野から注目が集まっている。

池永正二
叙情派エレクトロDUBユニット「あらかじめ決められた恋人たちへ」の中心人物。トラックメーカー、コンポーザー。最新作『今日』まで6枚のアルバムを発表。FUJI ROCK FESTIVAL、RISING SUN ROCK FESTIVAL、朝霧JAMといった大型フェスの常連となっている。また、映像的なセンスを持った音楽性が高く評価され、映画音楽や演劇音楽、バンドのプロデュース・リミックスも手掛けている。

Photo: Koichi Iida

マームとジプシー
藤田貴大が全作品の脚本と演出を務める演劇団体として2007年に設立。象徴するシーンのリフレインを別の角度から見せる映画的手法を用いた『しゃぼんのころ』で、独特な演出方法に注目が集まる。2011年6月〜8月にかけて発表した『かえりの合図、まってた食卓、そこ、きっと、しおふる世界。』で第56回岸田國士戯曲賞を受賞。

Photo: Nobutaka Sato

岡田利規
1973年横浜生まれ。演劇作家、小説家、チェルフィッチュ主宰。1997年、横浜で「チェルフィッチュ」を結成。活動は従来の演劇の概念を覆すとみなされ国内外で注目される。2005年『三月の5日間』で第49回岸田戯曲賞を受賞。2007年デビュー小説集『わたしたちに許された特別な時間の終わり』を新潮社より発表し、翌年第2回大江健三郎賞受賞。2013年初の演劇論集『遡行　変形していくための演劇論』を河出書房新社より刊行。

Courtesy of Pig Iron

ピッグアイロン・シアターカンパニー
1995年設立。フィラデルフィアを拠点に活動。分野を横断する集団として、安易なカテゴライズにおさまらず、革新性と熱気にあふれるパフォーマンスの創造を目指している。これまでに25のオリジナル作品を生み出し、北米、南米、欧州など世界で上演。ニューヨークタイムズには「演劇シーンを新たな方向へ導いた数少ない劇団」と称された。2011年、2年制のプログラムを取り入れた演劇学校をフィラデルフィア近郊に開校。

Photo: Miki Hattori

KENTARO!!
ダンサー／振付家。東京ELECTROCK STAIRS主宰。HIPHOPを中心としたダンステクニックをベースとしながら、既存のスタイル化された表現とはかけ離れたアプローチをソロ、カンパニー共に展開中。2008年、横浜ダンスコレクションRにて若手振付家のための在日フランス大使館賞、トヨタコレオグラフィーアワード2008にてオーディエンス賞＆ネクステージ特別賞を受賞。2010年、第4回日本ダンスフォーラム賞受賞。2012年10月には前人未到の12日間15ステージのソロ公演を成し遂げた。

Photo: Yoichi Tsukada

きたまり（see also： TPAMディレクション『戯舞』
2003年よりカンパニー「KIKIKIKIKIKI」主宰。2008年トヨタ コレオグラフィーアワードオーディエンス賞、「横浜ソロ×デュオ＜Compétition＞」グランプリ受賞等多くの作品の演出、振付、ダンサーとして活躍。

白井剛
1995年よりダンスを始め、『Living Room — 砂の部屋』、『質量, slide , & .』、『静物画 — still life』などを国内外で発表。映像作品の創作、音楽家・美術家などとのコラボレーションを行う。

Photo: Ririko Arai

ほうほう堂
新鋪美佳と福留麻里による身長155cmダンスデュオ。国内外20都市以上の劇場や美術館等で作品を発表。近年は劇場を飛び出して日常的な場所で踊る「ほうほう堂＠」シリーズ、ほうほう堂の振付に対して複数のDJが異なる音楽を合わせる「ほうほう堂×DJs!!」シリーズ等、ダンスの拡張を様々な方法で試みている。

Photo: Junichi Matsuda

向雲太郎
1994年舞踏カンパニー「大駱駝艦」に入団。麿赤兒に師事。2001年より大駱駝艦の本拠地「壺中天」に於いて振付・演出作品の上演を開始。7作品を発表、10年間で国内7ヶ所のほか、アメリカなど海外4カ国6ヶ所で上演。第37回舞踊批評家協会賞・新人賞受賞。2012年7月退団独立、ソロ活動を開始。

Photo: Ujin Matsuo

神村恵
2000年オランダにて1年間学んだ後、2004年よりソロ活動を開始。2006年より「神村恵カンパニー」を立ち上げ、カンパニー・ソロともに国内外で活動を続ける。方法論的なアプローチによる作品創作と、その中で表出する生々しい身体性が注目を集める。

Photo: Kazuyuki Matsumoto

鈴木ユキオ
1997年アスベスト館にて舞踏を始め、「金魚」主宰。引きちぎれるまでに翻弄される切実な身体と、圧倒的な空間美は、国内外から注目を集める。WS、モデル等幅広く活動。トヨタ コレオグラフィーアワードでは、2005年にオーディエンス賞、2008年に次代を担う振付家賞（グランプリ）を受賞し、パリ市立劇場「Danse élargie」でファイナリストに選出された。

田中恵美理
2008年より振付活動を開始、「空白」に潜む美を、身体をもって追求する。国内外にて作品を発表し、2011年「セーヌサンドニ国際振付家による出会いの場」のオープニングに招聘、「Masdanza」ソロ部門1位受賞。韓国をはじめ国外での共同制作など活動を広げている。

Photo: Sachio Hata

東野祥子
2000年から音楽家・映像作家・美術家・デザイナーなどが在籍する「Dance Company BABY-Q」を主宰。劇場やオルタナティブスペースにて数々の作品を発表し、国内はもとより、海外などでも招聘され高い評価を受けている。ソロダンサーとしても即興ミュージシャンとセッションを展開。

Photo: Nagare Tanaka

FUKAIPRODUCE羽衣
2004年女優の深井順子により設立。作・演出・音楽の糸井幸之介が生み出す唯一無二の “妙ージカル” を上演するための団体。妙ージカルとは、“妙なミュージカル” の意。日常にありふれたあれこれを、ありふれない歌と踊りと人間力で表現する音楽劇。

Photo: Hideki Namai

長谷川寧
2003年冨士山アネット設立。戯曲より身体を起こす「ダンス的演劇（テアタータンツ）」にて活動中。国内多数入選・参加他スイスでの映像作品提供、シンガポール招聘、韓国SPAF2012国際共同制作発表等国外活動も盛ん。NODA・MAP、ケラリーノ・サンドロヴィッチ作品、パパ・タラフマラ、ミクニヤナイハラプロジェクト、ジェローム・ベル作品等出演を行う他、ホリプロ『エンロン』、フジファブリック『夜明けのBEAT』（『モテキ』主題歌）MV等振付多数。

©Aki Roukala

アンティエ・グライエ＝リパッティ（AGF）
旧東ドイツ出身。詩歌をエレクトロニック・ミュージック、カリグラフィー、デジタルメディアなどに変換した作品を、ライブやインスタレーションとして、美術館、ギャラリー、路上、劇場、ホール、クラブといった空間で発表。2004年にはアルス・エレクトロニカで優秀賞を受賞。The Lappetites、Laub、ヴラディスラヴ・ディレイ、クレイグ・アームストロング、グドルン・グート、エレン・エイリアンらとのコラボレーションも多数。

Photo: Theater Guide

古家優里（2010「次代を担う振付家賞」受賞）
熊本県出身。お茶の水女子大学文教育学部芸術・表現行動学科舞踊教育学コース卒業。大学の同級生と立ち上げたダンスグループ《プロジェクト大山》主宰。2009年横浜ダンスコレクションRにて審査員賞、2010年トヨタ コレオグラフィーアワード2010次代を担う振付家賞を受賞。プロジェクト大山として、2007年「JCDN踊りに行くぜ!!Vol.8」大分・高知・淡路島・東京公演、2009年南仏ニームで開催されるL’EXPERIENCE JAPONAISEに参加。ダンス公演の他、中田ヤスタカプロデュースMEG『SKIN』PV出演・振付、郷ひろみ『笑顔にカンパイ』PVに出演。2012年長塚圭史演出、シス・カンパニー公演『ガラスの動物園』の振付で好評を博す。

Photo: Teita Iwabuchi

関かおり（2012「次代を担う振付家賞」受賞）
幼少よりクラシックバレエ、18歳よりコンテンポラリーダンスを始める。ダンサーとして山田うん、大橋可也等の作品に参加。2008年STスポットラボアワード受賞。2009年よりグループ作品の発表を開始し、近年は五感をキーワードに主に香りを取り入れた作品に取り組んでいる。2012年岩渕貞太との共同振付作品『Hetero』により横浜ダンスコレクションEX2012若手振付家のための在日フランス大使館賞を受賞、アンジェ国立振付センターに滞在。また、同年グループ作品『マアモント』にて、トヨタ コレオグラフィーアワード2012次代を担う振付家賞を受賞。同年代アーティスト集団《群々（むれ）》のメンバー。

Photo: Masakazu Yoshikawa

北尾亘（2012「オーディエンス賞」受賞）
1987年兵庫生まれ。振付家・ダンサー・役者。幼少より様々なジャンルのダンスに触れ、大学入学以降、木佐貫邦子に師事。在学中、次第に作品創作に興味を抱き、卒業間際の2009年ダンスカンパニー《Baobab》を立ち上げる。以降、全作品の振付・構成・演出を行い、単独公演と多数のフェスティバル参加をハイペースで繰り返す。また個人の活動として、ソロ作品の創作や演劇作品の振付も手掛ける。コンドルズ振付コンペティション2010準グランプリ、トヨタ コレオグラフィーアワード2012オーディエンス賞受賞。

Photo: Masakazu Yoshikawa

岡本優（2012ファイナリスト）
3歳よりクラシックバレエを始める。コンクールへの出場をするが挫折し、他ジャンルのダンスにも触れながら芸能活動も経験。桜美林大学卒。在学時より木佐貫邦子に師事、笠井叡特別授業をきっかけに同氏作品『Utrobne～虚舟～うつろぶね』に出演、イタリアツアーも経験。“本当にやりたい事”を追求し、《TABATHA》として自らの作品創作へと行き着く。2012年NEXTREAM21 in RIKKOUKAI公開ダンスコンテスト優秀賞受賞。トヨタ コレオグラフィーアワード2012ファイナリスト。宣伝美術も行うなど、表現の垣根を越えて様々なジャンルで活躍中。

©Azusa Takeuchi

鈴木優理子（横浜ダンスコレクションEX 受賞振付家）
群馬県出身。16歳より木佐貫邦子に師事。日本大学芸術学部演劇学科洋舞コース卒業。2008年よりオーストリアSalzburg Experimental Academy of Dance（SEAD）にて修行。BODHI projectにてMatej Kejžar（ローザス）、Maya Lipskerの作品に参加。在学中に創作したデュオ作品『BORN/2011』はヨーロッパ5カ国にて上演され、スペインACT Festival 2011 Best Choreographic Direction受賞。横浜ダンスコレクションEX2012審査員賞受賞。トヨタ コレオグラフィーアワード2012ファイナリスト。2012年12月にはシンガポールCONTACT 2012に招聘された。

ファン・スヒョン（ソウルダンスコレクション選定振付家）
2008年、韓国アーツ・カウンシルによる若手注目アーティストに選定される。 2009年『Timing』でイギリス・サドラーズウェルズ劇場によるグローバルダンスコンテストファイナリストに選出される。2010年『On the Sound』でソウル舞踊祭に招聘された。2011年、イム・ジエとともにCo-Labプロジェクト・グループを結成し、『Co-Lab：ソウル―ベルリン』を発表。財団法人韓国公演芸術センター（HanPac）主催「ライジングスター」に選定された。2012年10月〜11月開催のフェスティバル/トーキョーに同作で参加。